計劃是功效的，是理性頭腦，是技巧研發，是野生力學和比例，是市場主導的花費，是臨盆商本錢效益的周詳盤算。藝術是客觀的，與社會需求並沒有必定接洽。它毋需相符功效，也不克不及被界說、定性。

　　兩條看來懸殊分歧的途徑，偶然候交疊在一路，隱約瞭相互的界線，這個時刻我們能夠稱之為裝潢性的計劃，像19世紀的ARTDE-CO。計劃界推行繁復主義多年，已不克不及變更出甚麼名堂，饑渴的媒體從而轉移視野至一些更彰顯本性的計劃師作品，特別是它們在比年連串國際拍賣會上、計劃展中頻頻成為核心。

　　澳大利亞計劃師MarcNewson從前計劃的椅子LockheedLounge前年在蘇富比拍賣，成交價錢高達96.8萬美圓，是活著計劃師作品中拍賣價錢最高的。人們驚奇計劃產物溘然洛陽紙貴，活著界級拍賣會叫價聲中此起彼伏，躋身博物館珍藏系列。

　　傢具以外，修建物同樣成為瞭拍賣會的驕子。

　　被譽為20世紀最主要的五幢當代公寓之一的考夫曼別墅(KaufmannHouse)，由美國修建師理查德·諾伊特拉(RichardNeutra)計劃。本年5月在佳士得拍賣會上以1684萬美圓的高價成交，成為美國有史以來同類拍賣的最高記載。論年份，建於1947年的考夫曼別墅隻能委曲算是有些歲首，但絕未至於躋身於文明遺產的行列；論面積，這件具有5間寢室的小型別墅與美國大片的宮殿式豪宅基本沒法等量齊觀；論地段，這屋子位於洛杉磯東邊的戈壁都會棕櫚泉((PalmSprings)，天然也比沒有上滿山超等豪宅的比華利山。佳士得打出的賣點是這屋子首創瞭美國當代繁復修建的先河，在40年月以落地窗玻璃沖破瞭戶外與戶內的極限。作為一個美國當代修建史的時期產品，它儲藏的前鋒計劃代價和意味意義，人們以為值得被看成藝術品一樣對待。

　　6月中旬的蘇富比拍賣會，日本修建師ShigeruBan為芬蘭傢具品牌ARTEK計劃的環保展館，被蘇富比標上瞭120萬美圓的價簽，縱使它不外是一個由廢紙及塑膠混雜而成的暫時修建。

　　一樣情形不但湧現在拍賣會上，國際級計劃展也在將這類計劃藝術化的征象推向岑嶺。

　　70萬美圓能夠買下一所奢華公寓，大概一架法拉利跑車，但假如為瞭一個仿骨董櫃子花上70萬美圓，你會接收嗎？本年才創建的紐約meta畫廊一向努力於發明當代骨董。在本年4月份的米蘭傢具展和紐約ICFF傢具展中，meta向"展現瞭一個用時3年，由Tordboontje計劃、跨越50位資深工匠介入制造的作品。這些外型獨特的器械，徒以傢具之名卻毫不嚴守 “formfollowsfunction”(制式辦事於功效)的計劃根本規矩。這個名叫thefigleaf樹葉衣櫃，共616塊椰子前後兩面均以搪瓷裝潢，每塊都有搪瓷工匠的署名，內藏的青銅鑄樹枝，僅能夠掛上有限的幾件衣服，就由於手工費時，加上每一年限量3個，這類近乎零功效的“傢具”就被貼上高到離譜的價簽。

　　在方才停止的邁阿密計劃展上，中國的比較窗畫廊展出瞭一件木制傢具成瞭全場核心——托付德國年青計劃師martenbass計劃，由上海木工終極完成的一件中國傳統椅子。說它是椅子，展現方卻將生涯雜物全疊在上面，叫它為書櫥。真沒有曉得這件戲謔的有些荒謬的器械被分別在傢具的種別中，它明白不克不及坐也沒有具有儲物的功效。

　　面臨這股愈演愈烈的計劃藝術化風潮，很多計劃專業人士表示出極大惡感。“關於計劃另有更深入、更故意義的范疇期待著計劃師去發掘，但絕對沒有是將計劃釀成藝術。如許做隻會混雜民眾對計劃實質的懂得，將他們的留意力從若何讓生涯變得美妙轉向一把雜亂無章的椅子。”計劃師馬丁諾·岡普(MartinoGamper)說。

　　前倫敦計劃博物館館長、計劃批評傢艾麗絲·勞絲薩恩(AliceRawsthorn)更在報紙上揭櫫文章公然批駁這類征象：“計劃藝術化是赤裸裸的貿易行動，是拍賣行和傢具公司為瞭舉高限量品的價錢弄出來的虛偽的文明征象。”

　　隻管來自業內的否認之聲賡續，然則從展會的發賣情形和拍賣會的成交成果來看，這並沒有阻攔珍藏傢和投資者愈來愈高的熱忱。“我們都沒法躲避，本錢的參與讓藝術化的計劃的成長速率變得異常快，終極這類征象是歸於貿易抑或是歸於文明，還須要不雅望。願望它在將來沒有會走上一條荒謬的途徑。”紐約當代藝術博物館策展人寶拉·安東內中(PaolaAntonelli)說。